看到网络上歌星蔡国庆指摘港台歌星“没嗓子”的消息了，由于本人对这一类歌手总是不很满意，所以也想跟着说几句意见。
80年代港台歌曲乍传入大陆的时候，很使我们耳目一新。那个时候我们还处于几乎都是大唱赞歌，或革命歌曲的年代。而港台歌曲因为曲调很幽雅，歌词很委婉，配器很新颖，唱法也与我们的截然不同，而使我们喜爱，效仿。最早的那些校园歌曲几乎成了我们竟相传唱、抄录的宝贝了。如《外婆的澎湖湾》、《兰花草》、《橄榄树》，等等。
后来，也有我们的大陆的一些歌手开始模仿与翻唱港台歌星的歌曲。这无疑对中国流行音乐与通俗音乐的蓬勃发展，起到了很好的推动作用了。
听众与观众的欣赏水平也随着时间的推移逐渐提高了起来，从最开始的新鲜，欣喜，到后来的效仿，直至后来要求的不断提高等。对于歌手来说，应该是有点难度了。
记得著名相声表演艺术家姜昆老师说过一段相声。大意是一个年轻人很崇拜港台歌星，在听一个音乐会的时候，他看到那个歌星一上台，音箱里发出模模糊糊含混不清的声音就使劲地啪啪地鼓掌。别人便奇怪地看他，原来那歌星还没开始唱，那声音是麦克风出现毛病发出的奇怪的声响。
我们听一些港台或我们的歌手演唱，总是听不清楚他在唱什么，在唱给谁听。那声音模糊且模棱，欲言又止，欲说还休。憋得额头上的青筋一根根突起，脖子也越来越红且粗，脸也涨到发紫且青，手里拿的麦克风如同举了千斤似的杠铃般不堪重负。但那嘴里却仿佛含了热豆腐，呜哩哇啦，哼哼唧唧的不知所云。若不是有字幕帮助，我们真不知道他唱的到底是什么意思。
每逢这个时候，我总是想，他们费那么大的劲，卖那么大的力，到底是唱给谁听呢？
还有一些歌手的表演也令观众与听众愈加生厌了，仿佛是大有“醉翁之意不在酒”，歌手之意不在歌的意味。您看：
男歌星奇装异服，头发或黄或白或紫或蓝，脸色或冷酷，或嬉笑。上得台来连蹦带跳，连喊带叫，一刻不消停，但就是听不清楚他在唱什么；
女歌星穿着暴露，前卫大胆，腰枝扭动，声音沙哑，也经常是蹿蹦跳跃，狂舞猛摇，与男歌星的相同之处是：搞不清楚她在唱什么。
所谓歌手，是以唱歌为职业的人，那首要的任务是给大家唱歌的，至于你的服饰如何，发型怎样，舞蹈好坏，长相丑俊等是在其次的。这些对于歌手来说，应是锦上添花的事情。但若歌唱不好，从头到尾让听众与观众不知所云，那么这些花里胡哨的东西就成了喧宾夺主的杂耍儿了。
特喜欢听我们老一辈歌唱家的演唱，如郭兰英，马玉涛，王昆，柴旦卓玛，郭颂、姜嘉锵、李光羲等，他们有的年龄很大了，到了七、八十岁，但站在台上，一身的庄重，仍然是字正腔圆，底气十足，吐字清楚，一板一眼，举手投足之间可见其雄厚的艺术功底，和一丝不苟的敬业精神。因为他们知道身上的责任，明白自己的任务，对每一个字，每一段词，每一个音符都做到精益求精，力求完美，生怕因自己的点滴失误影响了观众的欣赏。听他们的演唱，即使没有字幕，我们也能清晰的听出他们在唱什么，说什么，在给谁唱，那确是真正的艺术享受，听众与观众会深深地陶醉在他们的歌声里，并从歌声里受到启迪，得到感染。
现在这样的从艺精神怕是少见了，现在的所谓歌星者，只要唱红一两个曲子，再加上有人捧一捧，有公司包装一番，于是就“窜红”大江南北，“唱响”五湖四海了。但他们之中又有几个人确有那艺术的功底呢？
靠模仿，靠急功近利培育出来的歌星，只能是唱着含混不清，呜哩哇啦，哼哼唧唧的无病呻吟的小调儿，无论他多么“红”，多么“紫”，多么“酷”，对真正的艺术来说也是亵渎与损害。
因此，正在当着歌星的，和将要成为歌星的人们，请扎实你的基本功，夯实你的艺术功底，并且心里始终想着：你的歌是唱给谁听的。（4月7日）