你正在《西游记》的路上

最近，张纪中版《西游记》以一张崭新的面孔出现在全国观众的面前，拿重庆影视频道的广告语说“魔幻暑期夏令营活动第三季”。对于张纪中版《西游记》中的魔幻场景，张纪中在每播放一集后，他就要出来“做下广告”，称其为是他们整个制作团队为之奋斗的理想。可见，魔幻是张纪中版《西游记》的一大看点。
但有些话不得不说，张纪中版《西游记》也不过是在走回头路，难逃“旧瓶装新酒”或者是“换汤不换药”的骂名，甚至是把药煎熬了又煎熬，到最后成了没有药效的白开水。中国观众就特好这一口，你们看嘛，吴承恩老儿写的《西游记》已经先后被拍摄了三次，《三国》被拍摄了两次，《水浒传》被拍摄两次，《红楼梦》被拍摄了两次……一个题材被不同的人反复热炒，已经成为中国娱乐界的诟病。
如果细读《西游记》原著，就不会被历来的三个导演发现那么多的欢乐。如果说《西游记》是本魔幻类的喜剧热闹书，我想，肯定会让吴承恩老头儿“骂娘”。原本是一部集人生酸甜苦辣为大成的苦难《西游记》，到了电视剧里，到了观众那里，怎么就只剩下了甜，成了惹得观众哈哈大笑的喜剧闹剧？如果不因其写得神话，我们的张大导演就有可能难发现点魔幻元素。魔幻点，也就多笑点，也就抢眼点，或者说刺激点，搞笑点。
人们就喜欢这样被演绎了的变味《西游记》，因为当下的人们特别需要欢乐。从这个意义上讲，我们得感谢张大导演。
也有媒体说，张纪中版《西游记》中的台词，很不符合原著，或遭“封杀”。我也看了40多集了，台词除了不符合原著，而且很现代很突兀很搞笑很雷人，不妨举一例：乌鸡国国王妃想与那假乌鸡国国王“亲热”，假乌鸡国国王却想推脱，说出了一句：“我没有刷牙……”
另外，猪八戒在张纪中版《西游记》里，完全是个“搞笑角色”，有点“喜剧人物”的味道，他跟孙悟空一唱一和，旅途愉快，沿途风景还好。
到西方取经痛苦、艰难吗？不，是公费出资旅游，饿了有当地土地菩萨“买单”，打不过了有观音菩萨救难，而且背景特深，我估计，唐僧师徒四人到如来那取经，是发了“红头文件”的，是天庭的形象工程，举天庭之力，解决九九八十一难，求取到一堆大白纸。
我们假设，吴承恩老头儿写《西游记》是为了记述自己一生的“游山玩水”，为了淋漓尽致地发挥他脑瓜里的想象力，为了描写苦难的人生经历，那么，张纪中版《西游记》在前两处上，表现得比较出色，西行的沿途风光比前两部都好，魔幻效果，特别是孙猴子从八卦炉里出来，毛被烧光了，而前两部里基本上是毫毛无损，我觉得更符合常识。但此处仍有遗憾，可能是因为猴毛被烧光的原因，猴子却露出了人形，如果把此处“魔幻”成猴形，就更接近张大导演的意图。
关于吴承恩老头儿描写《西游记》的苦难人生经历，不啻张纪中版《西游记》没有处理好，而且，在前两部，也同样没有处理好。基本上给老百姓更多的是青少年儿童加的是同一作料：边打妖怪边看风景，笑谈佛理，人妖神仙就如当下社会，有背景有关系有钱财，就能克服解决九九八十一难。从中，除了如来、观音、唐玄奘“郑重其事”的严树“佛学”，其他基本上是游玩人生搞笑人生的。
我总认为，《西游记》原著，是把人生描写得相当苦难的，吴承恩老头儿是按一个人活八十一岁来设计九九八十一难的，如果把这些难看成大难的话，那么，一岁一大难，人活着应该多么的不容易，多么的辛酸，多么地痛苦。
与其说如来故意设计了九九八十一难，不如说，人难逃自己的命运主宰。《西游记》原著也主张用虔诚和执着能到达西方极乐，现实生活中，虔诚和执着是一个成功者必不可少的品质，但确实非常痛苦，不然也不会有白岩松叫嚣“痛并快乐着”。
其实，用“痛并快乐着”来形容电视连续剧《西游记》比较恰当，原著本是痛的，但到了电视里，却把“快乐”的元素加以放大。在九九八十一难中降妖除魔，本是件你死我活的斗争，妖怪常把吃“唐僧肉”挂在嘴巴，可想鏖战之惨烈悲壮。像这种痛就大大缩水，甚至也被处理成了精彩的打斗场景，巴不得赢来阵阵叫好声。所以给观众的，已经是一个快乐喜剧的包，只要精彩、刺激、乐观，观众就买单。
说到这里，什么样的民众，就有什么样的艺术作品。如果倒过来搞创作的艺术家，那他必然穷困潦倒。因此，对张纪中版《西游记》无需作过多批评，在娱乐大众方面，此剧功不可没。
如果要思考人生，我主张去读原著《西游记》：无论你在从事何种职业，手握多大权力，是否腰缠万贯，或者你身陷绝境，生活无比困顿，遭遇诸多不幸；你在经历你该经历的，享受你该享受的，人生似旅游，前方有意想不到的困难，也有“柳暗花明又一村”的快乐或惊喜。
从出生那一秒就开始出发，现在的你，正走在《西游记》的路上。

2011年8月15日写于重庆观音桥